Por Rosario Puga 

Cuando la política nacional se transforma en un espectáculo tan triste como el de los últimas días hay que detenerse a pensar como llegamos al absurdo del Chile pre electoral. 

Los hechos se suceden con una rapidez sorprendente.Han pasado muchas cosas desde que las cupulas de la Concertación descartaron las primarias abiertas para definir la plantilla parlamentaria y marginaron a los actores independientes .

Los que estaban a la diestra de la alternativa presidencial cayeron por el peso de sus pecados veniales.Los caciques a la izquierda se creían con derecho divino a imponer sus máquinas de poder personal y terminaron auto inmolándose.Y los legisladores aprobaron mecanismo para definir candidaturas con participación ciudadana para terminar desechándolos.Todo esto porque aumentar la legitimidad democrática le interesa un carajo a la mayoría de los políticos profesionales.

Pero lo más llamativo es que el circo se da justamente cuando empieza a ponerse en discusión la arquitectura del poder político y la ciudadanía entiende que es hora de cambios de fondo.Porque el espectáculo que ha dado por estos días todo el espectro partidiario es el ruido que hace una clase política que por primera vez siente cuestionada su continuidad.

Por Rosario Puga.

La asignación del Premio Príncipe de Asturias de las artes 2013 al cineasta austriaco Michael Haneke nos da la oportunidad de comentar una propuesta fílmica que sin lugar a dudas ocupa un lugar destacado en la producción actual.Su trabajo que incluye teatro y ópera podría ser tratado en conjunto pero donde más se destaca su visión es en su cinematografía. Obras nada fáciles,que encierran una mirada inspirada en una forma particular de concebir los principales dilemas que enfrenta la conducta humana.

Por Rosario Puga 

En LA CASA DE LOS ESPEJOS retomamos el comentario del buen cine con una película que estuvo en el centro de la polémica a principio de año, Zero dark thirty o La noche más oscura, la crónica de la captura de Osama Bin Laden, dirigida por la directora norteamericana Katryn Bigelow. Un relato más demoledor que conmovedor, que constituye sin lugar a dudas una muestra del mejor cine.

Katryn Bigelow gano el primer Oscar de una mujer como directora poniendo la mirada en el conflicto en Irak, a través de la historia de personal militar que realizaba labores de desactivación de artefactos explosivos. Retrato la deriva en que estaba la ocupación y el caos que rodeaba la vida cotidiana de las fuerzas ocupantes. En Vivir al límite la tropa algo desquiciada es la lupa para mirar la lucha en terreno.En La noche más oscura  la apuesta es completamente distinta. Se trata de  la crónica de una cacería vista desde lo que podría creerse es el sofisticado trabajo de inteligencia, rotundamente desmitificado durante todo el film.

Por Rosario Puga 

Pablo Escobar, el patrón del mal, la serie sobre la vida del legendario capo del cartel de Medellín,logra tener un efecto parecido al que tuvo la serie los 80 al dotar la historia reciente de Colombia de una narración para público masivo.Para conseguirlo ambas propuestas se cuidan de no falsear los hechos y se encargan de profundizar los consensos construidos por cada sociedad para explicar sus traumas colectivos.Es decir,usan como punto de partida los modos en que la historia ha corrido de boca en boca. Los modos de contar y explicar no sólo del mundo ilustrado también de la reflexión nacida del testimonio y eso las hace eficaces formulas televisivas. 

En el caso de la serie colombiana tener como origen un extenso libro de investigación simplifica las opciones para retratar al hombre,el proceso y la tragedia. En esto último ahonda en la radiografía de las responsabilidades colectivas y en los cruces de poder que forman parte del fenómeno del narcotráfico,que termina permeando todas las demás estructuras.En este punto la serie adquiere valor e interés histórico por su audaz apuesta de dar cuenta del proceso político.Habría sido igualmente valido optar por hacer el retrato de la peculiar personalidad del narcotraficante pero lo que hace que no sea otra historia de gansters es el esfuerzo por dar cuenta del tejido y la trama de una sociedad desarmada,que no logra reaccionar ante el terror.

Por Rosario Puga

Mientras los ecos de la temporada  de entrega de premios de la industria cinematográfica norteamericana llegan a su fin, hay dos realizadores que se enfrentaron en esta última entrega de los Oscar que representan muy bien las premisas del cine norteamericano actual. Separados por todos los cánones posibles Quentin Tarantino y Steven Spielberg fueron parte del festín que marca la consagración de los realizadores en el mercado de una industria -que por cierto es de las únicas donde EEUU aún conserva pleno dominio- que demuestra que  puede seguir con su ritmo de producción inmune a toda la crisis que la rodea.

Por Rosario Puga

No se puede establecer un único factor detrás del movimiento y la movilización durante 2011 de centenares de jóvenes europeos, que liderados por la juventud española salieron a ocupar los espacios públicos para escenificar la crisis de la política europea, que ha dado un giro casi unánime a la derecha. Pero muchos han apuntado a la influencia de un breve texto, de un ciudadano que de joven no tenía nada, pero que en la explosión de la crisis corrió de mano en mano. Su autor era Stéphane Hessel, un humanista que reivindico la indignación moral como motor de la acción política. Un apasionado de la lucha contra el fascismo y un democráta convencido que dejo de existir a los 95 años. 

Por Rosario Puga

En las semanas previas a la entrega de los óscares se habla mucho de las películas nominadas, que este año vienen cargadas de realizadores consagrados, pero quiero recomendarles que no dejen pasar Las Bestias del Sur Salvaje. Una película sorprendente, protagonizada por una de esas niñas prodigios del cine norteamericano que arma una historia llena de belleza. Pero no es sólo es la actuación lo que impresiona en esta producción de Benh Zeitlin, también le otorga valor el modo en que abre ante nuestra mirada un mundo desconocido, lleno de vitalidad.

Por Rosario Puga

Esto quiere ser una crónica personal sobre la radio. No porque esté llena de alusiones íntimas o idealizaciones románticas. Màs bien porque mira el proceso de la radio como una suerte de piel comunicativa, que sostiene una sensibilidad. Una piel colectiva que ha vivido la transformación que impone la historia y que definitivamente no es lo que solía ser.

Por Rosario Puga

Que han corrido aires de renovación en la televisión abierta es algo que nadie puede negar. En el proceso se derribaron mitos sobre las preferencias de las audiencias y sobre el lugar de la ficción en la producción de realidad. Los 80, Los archivos del cardenal y El reemplazante, han sido hitos de este cambio en la pauta y si bien no han derrotado a la farándula en las preferencias masivas, han formado un público para una diversificación de la oferta programática que no deja de ser relevante. Sobre estos tema conversamos con Iván Alvárez de Araya, quien dio vida a personajes notables en dos de estas series que han puesto en circulación la narración del conflicto.